维也纳分离派的座右铭是什么意思？
哪些艺术家在分离派中发挥了主导作用？
今天分离派的宗旨是什么？
您可以在入口外侧看到 “DerZeit ihre Kunst – Der Kunst ihre Freiheit”（时代的艺术-艺术的自由 ）的字样。
如果没有分离派 和古斯塔夫-克里姆特，维也纳将会怎样？
分离派 —展览大楼 因其外观被维也纳人戏称 为“Krauthappl”（卷心菜） 。
在1000 平方米的面积 上，您可以看到不断变化的当代展览。此外，分离派还拥有古斯塔夫-克里姆特（Gustav Klimt ）的永久性杰作： 贝多芬楣画（Beethoven Frieze ）–贝多芬第九交响曲的绘画背景。 这是位于地下室的一组长达 34 米的绘画 作品。
这幅画创作于 1902 年，即古斯塔夫-克里姆特（Gustav Klimt）和其他著名艺术家脱离保守的 Künstlerhaus 五年之后。1897 年是动荡的一年 ，被认为是维也纳现代主义的诞生之年。
古斯塔夫-克里姆特和其他艺术家离开了保守的Künstlerhaus，以分离派 的名义成立了一个新的艺术家协会，他也成为了该协会的主席。
这是对维也纳环城大道建筑特色的历史主义的反击。分离 派也指维也纳新艺术风格 和现代展览 建筑。当时 著名的艺术家还有科洛曼-莫泽尔、约瑟夫-霍夫曼、约瑟夫-玛丽亚-奥尔布里希（分离派建筑师）、约瑟夫-霍夫曼、奥托-瓦格纳和埃贡-席勒。当时，维也纳的居民比现在多 200 万，是欧洲的知识和艺术中心之一，全国上下洋溢着前所未有的乐观精神。 克里姆特、席勒、莫泽尔和瓦格纳为此做出了巨大贡献。古斯塔夫-克里姆 特以其油画《吻》闻名于世。埃贡-席勒 和《沃利-诺伊齐尔肖像》 享誉全球。奥托-瓦格纳的建筑 在维也纳独树一帜，从邮政储蓄银行 到城市铁路 及其车站和斯坦霍夫教堂 。科洛曼-莫泽（Koloman Moser）是一位旷世奇才，没有人比他与维也纳工作室 的关系更密切了。
1890 年至 1918 年 这一时期 被称为维也纳现代主义 或分离派的黄金时代 ，是奥地利历史上一个有趣的时期。 哈布斯堡二元君主制的终结迫在眉睫，艺术、文学、建筑、音乐和心理学领域出现了众多变革。西格蒙德-弗洛伊德（Sigmund Freud）创立了精神分析学，阿诺德- 勋伯格 （Arnold Schö nberg ）创立了十二音调音乐，在咖啡馆里，彼得-阿尔滕贝格（Peter Altenberg ）和卡尔-克劳斯（Karl Kraus ）等作家与哲学家、科学家和数学家进行了讨论。
在艺术家、政治家和科学家聚会的沙龙里，生活也是如此。
Alma Mahler-Werfel、Lina Loos 和Bertha Zuckerkandl 等女性开始解放自己。您还可以在分离派建筑的入口处读到Ver Sacrum （圣泉） 。
这是这场以慕尼黑分离派 为蓝本的新运动的座右铭。 这一座右铭旨在表达对新艺术运动的希望，它成功地坚持了自己的主张。 分离派风格被认为是维也纳版的新艺术风格 ，新艺术风格是这一时期整个欧洲的特征。
它在法国和比利时被称为 “新艺术”，在英语世界被称为 “现代风格”，在意大利被称为 “自由风格”。
在观赏贝多芬门楣的同时，通过耳机 聆听贝多芬 D 小调第九交响曲作品 125 第四 乐章是一种特殊的体验。
这是由维也纳交响乐团录制的 ，该乐团与维也纳爱乐乐团不相上下。
后者因新年音乐会而闻名于世。 时光旅行小贴士建议维也纳新艺术和贝多芬迷们 进行室内游览。
纳什市场（Naschmarkt ）和卡尔斯基教堂（Karlskirche ）就在分离派音乐厅旁边 ，因此可以很方便地合并游览。 更多信息：分离在这里，您可以找到维也纳的顶级 景点以及有关 玛丽亚-特雷莎或 古斯塔夫-克里姆特.
