Pintar en Viena

Un estudio de arte tenuemente iluminado con una gran ventana arqueada que proyecta luz sobre las obras de arte y los techos dispersos. Los cuadros descansan sobre caballetes y hay una silla junto a la ventana. Los dibujos de los techos añaden calidez al caos creativo de la sala.

Echa un vistazo al interior de los estudios de Gustav Klimt y Egon Schiele y hazte tu propia foto personal con los artistas. Tres puntos fotográficos interactivos hacen que las instantáneas sean perfectas.
Conoce a los artistas más famosos del siglo XX: Gustav Klimt, Egon Schiele, Oskar Kokoschka, Friedensreich Hundertwasser, Ernst Fuchs y Gottfried Helnwein. Un breve repaso a la obra de los artistas modernistas vieneses y a sus hitos más importantes y preferencias personales completa la nueva estación.

Retrato en blanco y negro de una persona con el pelo corto y peinado que lleva traje y camisa de lunares. El sujeto tiene una expresión seria y está ligeramente girado hacia la derecha, con una luz suave que ilumina su rostro.
La imagen muestra el edificio de la Secesión de Viena. Tiene una fachada blanca con una llamativa cúpula dorada decorada con hojas. Al fondo se ven árboles y edificios modernos, y en primer plano una calle.

Modernismo vienés (1890-1910)

Hacia 1900, Viena tenía unos dos millones de habitantes que acudían a la capital desde todas las partes de la monarquía de los Habsburgo. Viena siempre fue una ciudad de alta nobleza e intelectuales, pero al mismo tiempo la pobreza y las estructuras conservadoras caracterizaban la vida cotidiana.

Era el llamado “fin de siècle ”, el fin de siglo, y Viena se caracterizaba por un espíritu de optimismo como nunca antes. Artistas de los campos de la música, la pintura, la psicología, la filosofía, la literatura y la arquitectura se sintieron atraídos por Viena. La obra artística de este periodo se conoce como Modernismo Vienés y los años que van de 1890 a 1910 se consideran el periodo aproximado.

Todo lo que hasta entonces había sido tradicional en el imperio fue rechazado y puesto en tela de juicio. Por el contrario, se produjeron trastornos duraderos. Sigmund Freud fundó el psicoanálisis y en 1899 se publicó su libro “La interpretación de los sueños”. Esto influyó en los escritores y poetas de los cafés y salones vieneses, que se reunían allí y se inspiraban mutuamente. Me viene a la mente Arthur Schnitzler con su obra más famosa “Der Reigen”.

Gustav Mahler fue director de la Ópera Estatal de Viena en esta época y reformó significativamente el programa operístico. Arnold Schönberg, el pintor-compositor, fundó la música de doce tonos y Otto Wagner modeló arquitectónicamente la ciudad como nadie con sus edificios Art Nouveau.

Los “jóvenes salvajes”, como se conocía a los expresionistas Egon Schiele y Oskar Kokoschka, expusieron allí entre 1908 y 1909. Sin embargo, a veces “molestaban” al público con su arte expresivo y, según una anécdota, se dice que el archiduque Francisco Fernando comentó sobre los cuadros de Kokoschka: “Habría que romperle los huesos”.

Gustav Klimt, Egon Schiele y Oskar Kokoschka son considerados los “tres pintores clásicos” del Modernismo vienés. Otros pintores austriacos mundialmente famosos del siglo XX son Friedensreich Hundertwasser, Ernst Fuchs y Gottfried Helnwein.

Un grupo de personas, entre las que hay niños y adultos, están de pie en una habitación de ladrillo abovedada y poco iluminada. Están viendo una escena en la que un hombre vestido de negro señala a una estatua de un hombre vestido de rojo, posiblemente parte de una representación histórica o teatral.

Mozart y Strauss