Hány éves korában kezdődött Gustav Klimt pályafutása? Milyen szerepet játszottak a nők az életében? És miért ő ma is Bécs egyik leghíresebb művésze?
Aki Bécsbe látogat, mindenütt találkozik Gustav Klimt nevével - a Belvedere-ben, a Szecesszióban vagy a bécsi szecesszió nyomain. Az élete legalább annyira lenyűgöző volt, mint a művészete.
Egy rendkívüli karrier korai kezdete
Gustav Klimt 1862. július 14-én született a Bécs melletti Baumgartenben. Művészi tehetsége korán megmutatkozott: 14 évesen ösztöndíjat kapott az Osztrák Művészeti és Iparmúzeum - ma Bécsi Iparművészeti Egyetem - művészeti és kézműves iskolájába.
Ernst Klimt cseh aranyműves hét gyermeke közül másodikként, szerény körülmények között nőtt fel. Bátyjával, Ernst Klimttel és Franz Matsch festőművésszel együtt 1883-ban megalapította az úgynevezett Künstlercompagnie-t. A trió rangos megbízásokat kapott, színházakat, palotákat és villákat tervezett Bécsben és a monarchia fürdőiben. Legjelentősebb műveik közé tartozik
- a bécsi Burgtheater belseje
- Dekorációk a Hermesvillában
- a bécsi Kunsthistorisches Museum lépcsőháza
Klimt így már korán a Ringstrasse korszak keresett művészévé vált.
A hagyományokkal való szakítás és egy új stílus születése
1890 körül Klimt kezdett elszakadni az akadémikus festészettől. Kidolgozta azt az összetéveszthetetlen képi nyelvet, amelyet ma világszerte Bécshez kötnek: dekoratív felületek, arany díszítés és szimbolista képi világ.
Személyes fordulópontot jelentett 1892-ben apja és testvére, Ernst halála - ez az esemény maradandó hatással volt művészi fejlődésére.
A kari képek körüli botrány
Két évvel később Franz Matschsal együtt megbízást kapott a bécsi egyetem dísztermének mennyezetfestésére , az úgynevezett kari festmények re, amelyek heves kritikát váltottak ki. Klimt nemzetközi díjakat nyer munkájáért, de Bécsben ezért bírálják. Visszaadja a „Jogtudomány”, az „Orvostudomány” és a „Filozófia” megrendelését.
A bécsi szecesszió: művészeti forradalom Bécsben
1897-ben Klimt kilépett a konzervatív művészeti szövetségből, és a Bécsi Szecesszió társalapítója és első elnöke lett . A cél az volt, hogy a modern művészetet Bécsbe hozza, és új kifejezési formákat népszerűsítsen.
Ebből az időszakból származó egyik legfontosabb műve a Beethoven-fríz, amely ma is látható a Szecesszió épületében, és a bécsi művészetkedvelők egyik legfontosabb látnivalója.
A nő mint múzsa, inspiráció és mítosz
Kevés művészhez kötődnek olyan szorosan a női portrék, mint Gustav Klimthez. Munkásságának központi témája a nők voltak - mint mecénások, múzsák és társak.
1902-ben portrét festett Emilie Flöge-ről , a divatszalon tulajdonosáról és legközelebbi bizalmasáról. Kettejük kapcsolata egy életre szólt, és sok nyarat töltöttek együtt az Attersee-tónál, ahol számos tájképet alkottak.
Klimt a magánéletében is ismert volt mozgalmas szerelmi életéről: Három nőtől összesen hat gyermeke született. Korai múzsái közé tartozott Alma Mahler.
„A csók” és a nemzetközi hírnév
A 20. század elején Klimt elérte úgynevezett aranykorszakának csúcspontját . Leghíresebb művei ebben az időszakban születtek:
„A csók” (1908)
A festményt először a bécsi művészeti kiállításon mutatták be, és mára a világ egyik leghíresebb műalkotása lett. A látogatók a Belvedere-palotában - Ausztria egyik leglátogatottabb múzeumában - csodálhatják meg.
Az ” Adele Bloch-Bauer I.” című portré , amely ma a New York-i Neue Galerie-ban található, szintén Klimt nemzetközi hírnevét hozta meg, és egy látványos restitúciós per révén vált világhírűvé.
A bécsi szecesszióra gyakorolt hatás
Gustav Klimt 1918. február 6-án halt meg agyvérzés következtében. Végső nyughelye a bécsi Hietzing temetőben található. Gustav Klimtet a bécsi szecesszió egyik központi képviselőjének tartják , aki művészek egész generációjára volt hatással. Különösen nagy hatással volt rá:
- Egon Schiele
- Oskar Kokoschka
Művei mind a mai napig Bécs 1900 körüli kulturális fénykorát jelképezik.
Time Travel tipp
Klimt szülőháza ma már nem létezik. Utolsó műterme - a Bécs-Hietzingben található Klimt-villa - azonban látogatható, és egyedülálló betekintést nyújt a művész életébe.
